Illustrations graphiques
De la création de pictogrammes à celle de visuels plus artistiques en passant par la réalisation d’illustrations techniques ou de mascottes, le travail d’illustration requiert une bonne analyse de la demande client pour savoir quel type d’illustration utiliser.
Dans les exemples qui défilent, j’utilise différentes techniques : 3D iso, dessin réaliste (à partir de photos), au trait, géométrique et vous trouverez même un exemple de mascotte réalisé en date à modeler.
La création graphique d’infographies requiert une bonne maîtrise de l’illustration ainsi que de la narration, le but étant de transmettre des informations, souvent chiffrées, tout en racontant une histoire.
La création de pictogrammes demande pour obtenir un travail abouti en matière de signifiant, une bonne connaissance de la sémiologie. Et une simplification des traits et des principes graphiques invariants afin d’obtenir un ensemble de signes reconnaissables.
Les illustrations techniques réclament une rigueur de conception graphique et la 3D iso se prête particulièrement bien à cet exercice.
D’autres illustrations vont devoir être plus organiques et fluides pour apporter plus d’affect comme pour la création d’affiches, d’illustrations de presse…
Différents logiciels peuvent être employés pour réaliser des illustrations. Le plus souvent un logiciel vectoriel (tel qu’Illustrator ou Affinity Designer) sera plébiscité pour sa flexibilité en matière de taille de l’image.
Si l’on désire apporter des effets de matières (peinture, aquarelle…), on utilisera alors un logiciel bitmap (tel Photoshop ou Affinity Photo).
Projet d’affiche pour communication interne
Une société toulousaine m’a contacté pour un devis de conception accompagné d’une proposition graphique.
La demande du client : « nous voulons réaliser des affiches représentatives de chacun de nos collaborateurs sous forme de superhéros. L’idée est de faire un organigramme qui met en avant la nécessité de chacun des postes et l’importance de l’égalité des collaborateurs, peu importe leur poste au sein de l’entreprise ».
J’ai donc décidé de partir sur la piste d’un personnage « normal » enlevant sa chemise (à la manière de Clark Kent) et faisant découvrir son potentiel de superhéros, foulard au vent (cravate pour la version homme). L’idée de départ était de réaliser le tout en vectoriel, excepté le visage du collaborateur (photo), mais le résultat mélange de crayonné, de photo et de vectoriel m’a paru intéressant. J’ai donc envoyé cette piste sans forcément ajouter de commentaires, afin de suggérer une réaction du client.
Malheureusement, au grand dam de mon interlocutrice, une autre piste « moins visuelle » a été retenue par la direction. Dommage.
Conception graphique d’une infographie
Mon client, Cylad Consulting, m’a demandé de lui concevoir une infographie, déclinée en français et en anglais, pour son site internet.
Le principe de l’infographie : transmettre immédiatement une information complexe, à l’aide d’illustrations. Le travail de graphisme pour une infographie consiste à déterminer un style graphique pour les illustrations, un code couleur et la typographie afin d’obtenir un rendu homogène, simple et clair.
Pour ce travail graphique, mon client m’a transmis une série de sept chiffres résumant son activité. Pour le style graphique, j’ai créé des formes simples, avec un léger arrondi pour les angles, très proche du pictogramme.
Les couleurs et la typographie sont celles de la charte graphique de mon client.
La différence principale, entre les deux versions (française et anglais), réside dans l’utilisation des règles typographiques propres à chaque langue. Ces règles sont essentiellement visibles sur les chiffres.
Création d'illustrations handisport pour un livret
L’objectif de ce fascicule est de promouvoir l’accès aux personnes en situation de handicap dans les clubs de sports pour les « valides ». Le livret qui promulgue des conseils et des aides est accompagné d’un DVD vidéo. Afin d’égayer le graphisme, nous sommes tombés d’accord pour utiliser des illustrations multicolores symbolisant la diversité des handicaps et des sports. J’ai ensuite décliné ces traits colorés en forme abstraites pour enrichir la mise en page.
Ce programme a été réédité trois fois, et a été utilisé plus de quatre années consécutives, sans changer de forme, c’est dire l’engouement et l’appropriation qu’a siccité ce graphisme.
Des monstres en pâte à modeler
La demande du client (le CDG 82) était de mettre en place une communication visuelle interne autour des bonnes pratiques en entreprise : politesse, savoir-être et respect du matériel.
Les supports graphiques se composaient d’affiches et d’autocollants.
Plusieurs pistes graphiques créatives ont été explorées, dont celle-ci. Le principe était de représenter la personne malveillante sous forme de monstres, afin de créer un décalage pour ne pas stigmatiser. L’idée d’utiliser la pâte à modeler m’a semblé pertinente, en introduisant une composante moins réaliste, plus affective. Le client a préféré une piste créative plus « sage ». Pour ce travail de graphisme, j’avais un intermédiaire et je n’ai pas pu en savoir davantage et réorienter ma création. Rien de grave, l’essentiel étant que le client y trouve son compte, et du coup comme cet exercice m’avait bien plu, j’en profite pour le partager sur mon site.
Réaliser des objets en volumes n’est pas très fréquent en graphisme. Un des plaisirs de ce métier est de pouvoir jongler et diversifier les sources graphiques. Après la prise de vue, j’ai ajouté une couleur saturée de fond afin d’être homogène avec l’ambiance décalée recherchée.